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发布时间:2023-06-25 16:55:36 浏览: 次
古语云,“美食不如美器”,斯语是也……宜碗者碗,宜盘者盘,宜大者大,宜小者小,参错其间,方觉生色。 ——袁枚《随园食单》
常常做饭的我们知道,一顿饭吃得有没有食欲,厨艺很重要之外,雅致的餐具也起着很关键的作用。
潮州骨瓷制作,有着“薄如纸,白如玉,明如镜,声如磬”的美誉,不仅美观,而且环保健康。
取中国十大传世名画之《千里江山图》之景,采用立体浮雕釉上彩的形式,绘制于上。
《千里江山图》被后世誉为“近千年来青绿山水画第一神品”,可谓国画中的“顶流”。
其实,早在2008年的北京奥运会开幕式上,它就作为中国画的代表,被融入到开幕式的场景里,展现在全世界的面前。
2017年在故宫博物院展出,还形成了排队几小时、看画几分钟的“故宫跑”现象。
著名作家、历史人物研究家沈从文先生曾评价这幅画:“青山绿水村落位置及江船均极好。”
整套包含:6个金钟碗(4.5英寸)+6把小勺+1个7英寸盘+1个8英寸盘+2个杯子,一共16头。
全套官方价399元,我们争取到直降200,只要199元的福利价,真的很划算。
“我分明看见一位美少年,他不可能老,他必须18岁。再小几岁,再老几岁,不会有《千里江山图》。”陈丹青说。
因为,人在十八岁年纪,才会有这股子雄心和细心,才能创造出“一点不乱,不枝蔓,不繁杂,通篇贵气,清秀逼人”的《千里江山图》。
是的,他生活在一个艺术美学巅峰的时代,宋徽宗为了专事培养绘画人才、提高翰林图画院画家的综合艺术修养,曾亲设皇家绘画学院——画学。
入得画学的画家,不仅要学画技,而且要修习文化,如《说文》《尔雅》等,以培养内在的绘画构思。
他勤于绘画,后来在宋徽宗的亲自教导下,回看自己览过的大宋江山,花了整整半年左右的时间,挥就出这幅旷世名作。
群山涌动,江河横流,既不失雄阔的境界与恢弘的气势,又饱含意味深长的“藏笔”——
微波荡漾的水纹上,人们或平江待渡、亭桥观流,或扬帆远航、江上渔隐,书院、道观、沙渚、桥梁,乃至鹏飞的鸟儿隐于其中,虽细小如麻,但一笔不乱。
移步换景,引人入画,难怪元代高僧溥光盛赞其“独步千载,殆众星之孤月耳”。
可希孟画完,好像用完了一生的力气,2年后便“归仙”,入了画。 (记载自宋荦《论画绝句》)
那么,这套千里江山餐具,便将《千里江山图》的“气韵”展现得淋漓尽致,晕开了一道穿越千年的温暖之遇。
每一日,每一餐,我们在浓艳中显骨力的青绿山水里满足味蕾的渴求,“听”着船桨打浪的声音,饮下茶水饮料等“琼浆玉露”。
要知道,《千里江山图》是故宫博物院“镇院之宝”,国家一级文物。几十年来,即使是故宫内部的古画研究专家也难一睹真容。
它只在上世纪50年代和80年代公开展出过2次,而最近的一次展出是2017年9月,按照30年一展出的惯例,下次至少要等到2047年……
这套千里江山餐具,使用了轻薄透亮的骨瓷做胎,无论是使用还是赏玩都很合适。
骨瓷,就是在瓷土中加入煅烧过的骨头粉末制成的瓷胎。 这种瓷胎不仅胎面洁白华贵,胎体也更加纤薄。
薄,碗壁就像金属器物般纤薄,摒弃了烧制品过于朴实的厚度,显得更加轻盈灵巧。
透,是指骨瓷特有的透光性,是 高温窑火下,骨灰与瓷土结合才能产生的奇妙变化。
声,大家收到餐具后轻轻敲击碗壁,会听到清脆悦耳的声音,尾韵悠长,宛若深山寺庙的钟声,让人身心舒畅。
白,即温润和谐的自然奶白色,浑然天成,瑕疵很少,这也是骨瓷受追捧的一大原因。
采用的是潮州立体浮雕釉上彩工艺,历经花纸丝印、手工贴花、窑炉烧制等工序,精心制作。
有弧度的碗沿设计,具有很好的隔热防烫作用,家里老人小孩用也很方便,端拿不烫手,非常安全。
两个茶杯,手柄也很好持握,吃饭时喝饮料、饭后泡茶等,闲情逸致,不经意间倾泻而出 。
每一种器具的图案都有所不同,让你化身瓷上小人,在轻嚼慢咽间,游览青绿山水。
这一整套包含16头:6个金钟碗(4.5英寸)+6把小勺+1个7英寸盘+1个8英寸盘+2个杯子。
官方价399元,现在下单只要199元。买一套,既能解决一日三餐,又能欣赏中式美学,何乐而不为?
食材常换常新,美好的餐具却能够陪伴我们,走过每一次一人食、烛光餐、团圆饭,为稀松平常的人间烟火添一道光。